Los títulos de cine son la unión de el arte de la cinematografía, diseño grafico y cultura.
Las primeras apariciones de los títulos de cine remontan a los tiempos del cine mudo, en donde las letras y las palabras juegan un rol fundamental, al igual que los títulos internos, los cuales ayudaban con la continuidad narrativa del guión.
En el año 1916 D.W. Griffith creo el film «intolerancia», que para muchos críticos es considerada la mejor película de cine mudo; 5 variaciones tipográficas que componen la pieza, alterando los pesos visuales, haciendo énfasis en la palabra «intolerancia» a partir del tamaño y fuente. Letras blancas sobre fondo negro (la mejor resolución para el tipo de proyector de la época).
Ya en la década de 1920 se comenzó a contratar a los llamados «artistas de la letra» y tipógrafos en la producción de títulos y tarjetas, los cuales comenzaron con la búsqueda de una coherencia entre la forma de la tipografía, con el tema y el espíritu de la época.
En 1906 S. Blackton, es uno de los primeros en recurrir a la animación para los títulos de cine, pero lo cierto es que las grandes innovaciones en animación no aparecen hasta mucho después de la Segunda Guerra Mundial.
Diferentes estilos, para diferentes significaciones; góticas para connotar horror, cintas y flores sugiriendo amor y tipografía tipo «wanted» para las películas del lejano oeste.
La incorporación del audio no revoluciono la forma de manipular los títulos (no inmediatamente).
Sin embargo, en aquel momento Oskar Fischinger, crea un film, en el cual se observa una subordinación del ritmo visual en base al sonido.
Figuras como Saúl Bass, Pablo Ferro, Maurice Binder y Richard Williams llegaron a escena en la década de 1950, momentos en los cuales, los estudios empezaban a perderse con la lucha de la TV. En este momento, los cineastas actuaron de otra manera para hacer las cosas diferentes, extendiéndose completamente sobre nuevas ideas en cuanto a posibilidades en secuencia de títulos; en este momento nace la disciplina del diseño de secuencia de títulos de película.
Ya en 1960 los diseñadores de títulos fueron famosos por derecho propio; los mismos le aportaban un nuevo estilo, un tanto juguetón.
Saúl Bass, narrador y dibujante, recorrió toda la gama de técnicas para sus secuencias de título, y sea cual fuera la técnica que utilizaba, bajo resumen de la película como una metáfora que a menudo, brillaba de creatividad.
Luego, se comenzó a aportar mas importancia a las imágenes que a la tipografía; pero, la interacción de la tipografía con las imágenes no era ignorada. Las nuevas tendencias de 1950 fueron letras tridimensionales incrustadas en artefactos físicos.
Saúl Bass fue el que se acerco a utilizar un título principal (especie de logotipo).
En 1990, gracias a innovaciones tecnológicas, se pudo ver una nueva generación de diseño, lectura y escritura, llevada a cabo por creativos conocedores de la tecnología, dada por una mayor educación.
El titulo revolucionario después de esta innovación, fue «Se7ven» en 1995 por Kyle Cooper; fue nombrada como una de las innovaciones de diseño más importantes de la década de 1990.
El potencial de la gráfica digital y la tipografía ha atraído a algunas de las mentes más creativas de diseño en movimiento. Pixar y Disney han reservado parte crucial en la marca de sus películas para las secuencias de título.
Diseñadores gráficos como Susan Bradley, Jaimi Caliri, Dave Nalle, Michael Riley y Michael Curtis, bajo el uso de todo tipo de herramientas para probar diferentes enfoques para el diseño de títulos. Buscan una metáfora fuerte, para contar una historia emocionante con sus secuencias.
Por lo que, a lo largo de la historia del cine, películas han ido evolucionando con la industria cinematográfica, pero la medida de la calidad de un diseño de titulo, es el mismo ahora como lo era en la época del cine mudo. Sea cual sea la función que realizan, los títulos siguen siendo una parte esencial de la película.
Como diseñadores, sabemos que los primeros momentos del film pueden hacer una contribución muy satisfactoria para cualquier película y esta en nosotros saber explotarlos.
FUENTE
No hay comentarios:
Publicar un comentario